瓷器中超凡脫俗的存在——永宣青花

青花瓷始于唐代，興盛于元代中后期，到明代開啟一代青花盛世。而永宣兩朝燒造的數(shù)量多、品質(zhì)獨(dú)特，堪稱青花瓷燒造歷史上的稀世珍品。其異域風(fēng)格的造型、濃重明艷的呈色、超凡脫俗的紋飾，被贊譽(yù)“發(fā)曠古之未有，開一代之奇葩”。

永宣青花的“前身”

1975年，揚(yáng)州唐城遺址出土一件藍(lán)色散葉紋與菱形紋瓷枕片，這是首次發(fā)現(xiàn)唐青花的存在。隨后考古人員在鞏義黃冶唐三彩窯、安徽柳孜隋唐運(yùn)河遺址、黑石號(hào)沉船上陸續(xù)發(fā)現(xiàn)唐青花瓷器及相關(guān)標(biāo)本。

青花的誕生與唐代海陸兩條絲綢之路的發(fā)達(dá)，及其開放寬松的通商環(huán)境緊密相連。青花料的起源國內(nèi)外學(xué)者有不同論述。根據(jù)對(duì)唐三彩藍(lán)彩成分研究發(fā)現(xiàn)，其主要成分與后世元青花的青花料“蘇麻離青”極為相似，均是來自西亞波斯的外來鈷料，可以看出青花料早在唐三彩上得以應(yīng)用，這應(yīng)該是西學(xué)東漸后東西方文化融合的產(chǎn)物。而根據(jù)鞏義黃冶唐三彩窯和揚(yáng)州唐城遺址出土的唐青花裝飾技法來看，其帶有明顯的波斯裝飾特點(diǎn)，是典型中西方美術(shù)理論融合的結(jié)果，表明了早在唐代，青花彩繪技術(shù)即以應(yīng)用。然而，因?yàn)闀r(shí)代主流審美趨勢的因素，唐青花并未在此時(shí)得到重視。

青花瓷真正的興起是在元代中后期，優(yōu)質(zhì)白瓷燒制工藝的成熟為青花瓷的燒造奠定了技術(shù)基礎(chǔ)。元滅明興，青花瓷的燒造達(dá)到高峰，自洪武帝官窯的興起，青花瓷就成為御窯廠燒造瓷器的主角。自永樂朝到崇禎朝，青花瓷的藝術(shù)風(fēng)格經(jīng)歷了一波三折。而永樂、宣德兩朝是明朝國力最為強(qiáng)盛的時(shí)期，所燒制的青花為上乘之作，因而合稱“永宣青花”。

興盛與海外文化交流有關(guān)

永宣青花的興盛，與當(dāng)時(shí)海外文化交流、青花料的特性，以及永宣宮廷院體畫的興起有著直接聯(lián)系。

永樂帝時(shí)期鄭和下西洋這一壯舉，東西方文明互通有無，不但將中國的瓷器帶向世界，也同樣將西方繪畫技巧、青花原料等引進(jìn)國內(nèi)，極大地促進(jìn)了永宣青花的迅速發(fā)展。同時(shí)，自明代初期恢復(fù)的宮廷畫院開始發(fā)展，至宣宗年間，社會(huì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)繁榮，畫壇逐漸活躍。宣德帝本身對(duì)山水花鳥畫有很深的造詣，后人評(píng)價(jià)其畫“凡山水、人物、花竹、翎毛，無不臻妙”。而此時(shí)青花瓷的主要青花料是進(jìn)口的“蘇麻離青”。據(jù)明代黃一正所著《事物紺珠》“永樂宣德窯”條記載：“二窯皆內(nèi)府燒造，以棕眼甜白為常，以蘇麻離青為飾?！鼻嗷弦蚝幸欢康摹扳挕痹兀薀珊竽艹尸F(xiàn)幽深藍(lán)色。然“蘇麻離青”的特點(diǎn)是含鐵多錳少，燒成后會(huì)有明顯的暈染效果和點(diǎn)點(diǎn)黑斑，如同水墨畫一般自然，與宣宗崇尚院體工筆花鳥畫的審美風(fēng)格不謀而合，自此永宣青花成為瓷器主流。

永宣青花因時(shí)代政治經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)、制瓷技術(shù)的成熟，做工非常精湛。清乾隆年間朱琰《陶說》談宣德窯：“此明窯極盛時(shí)也，選料、制樣、畫器、題款無一不精?！薄肮收撉嗷?，宣窯為最。”可以看出，永宣青花無論從藝術(shù)還是工藝上，均屬上乘之作。永宣青花存量并不多，全世界也僅有1000多件，有著極高的考古價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。1997年，香港蘇富比公司一件宣德青花龍紋口洗以1652萬元港幣的天價(jià)成交；1999年，一件永樂青花纏枝牡丹紋大碗以1320萬元港幣成交，足見其珍貴。

賦予其自然的“親近之美”

青花是我國古代最早盛行的釉下彩瓷器。所謂釉下彩裝飾工藝，即在白色素?zé)ド弦愿魃伭线M(jìn)行繪飾，之后外罩一層透明釉入窯高溫釉燒，成品裝飾位于透明釉與胎之間。永宣青花官窯的裝飾技法與工筆山水花鳥畫類似，采用毛筆筆尖沾磨細(xì)的青花料汁，在白色瓷胎上精心繪制。

一是在整體風(fēng)格上，永宣青花傾向于清麗、雅致。二是在裝飾圖案上，永宣青花繼承并融合了宋代磁州窯、扒村窯至元青花的畫風(fēng)，但卻更加工整細(xì)膩，注重工筆畫法。紋飾以植物為主，如纏枝蓮、牡丹等，另有人物、龍鳳、花鳥、吉祥文字等。裝飾風(fēng)格既有中國傳統(tǒng)藝術(shù)特征，又融合了伊斯蘭的裝飾風(fēng)格。比如，著名的明永樂枇杷綬帶鳥紋青花大盤，以青花分水的獨(dú)特技法，將綬帶鳥啄食枇杷的形象繪制得栩栩如生。三是在審美上，永宣青花形成了一種“親近”之美。這時(shí)期的青花瓷由于貼近自然，便有一種自然賦予的“親近之美”，按照柳宗悅先生的說法，這是一個(gè)“溫潤”或“趣味”的世界。

永宣時(shí)期的青花瓷釉色潔白甜凈，其裝飾圖案在展現(xiàn)自然界的曲線之美時(shí)也注意了適當(dāng)?shù)亓舭?，使陶瓷本身的質(zhì)地不致掩藏。與純藝術(shù)品相比，青花瓷本身就更貼近人們生活，恰到好處的裝飾則增加了永宣時(shí)期的青花瓷作為一種器物的價(jià)值。永宣青花所呈現(xiàn)的是物之美，亦是心之美，其在功能與形式上達(dá)到了一種幾近完美的調(diào)和。

（作者楊興化 系河南省中原古陶瓷研究重點(diǎn)實(shí)驗(yàn)室研究員、工學(xué)博士）